segunda-feira, dezembro 21, 2015
sábado, dezembro 19, 2015
segunda-feira, dezembro 14, 2015
Viajante na Memória /// pintura de MARIA JOÃO FRANCO na CASA MUSEU JOÃO DE DEUS em São Bartolomeu de Messines
quinta-feira, dezembro 03, 2015
segunda-feira, novembro 30, 2015
quinta-feira, novembro 26, 2015
Dia 28 de novembro , pelas 16 horas na Galeria Quattro, em Leiria abre ao público a exposição individual de Maria João Franco "CORPOS DE MIM, ainda ..." /// pintura e desenho
memória de meus sulcos, ainda
pormenor |
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texto de catálogo
DO ALÉM, SEM MÁGOA
Maria João Franco, dias depois da morte de alguém, percebeu que as suas próprias mãos já não entendiam a identidade dos relevos, as mãos cruzadas
por cima da sai preta, nodosas, de súbito inertes, enquanto se defendia da percepção dos corpos na luz azeda, deixando que as pálpebras tombassem e ensombrassem o horror nocturno dos rostos em volta, desfocados, cinzentos,
presos do nada, como se limitassem a esperar pela madrugada.
Daqui em diante, o sírios afrouxando, o cheiro da cera envolvendo o nariz e as faces bruxas de todas as sonolências em redor, os olhos de Maria secaram, ardendo do tempo frio e da noite cujo silêncio era muito levemente tocado de palavras ciciadas, tosses contidas, respirações envelhecidas de mistura com o sopro gelado que a luz, então já baça, parecia fazer deslizar pelos degraus dos corpos encostados entre si. Maria João voltou pela primeira vez a cabeça, atraída pelo corpo de um velho muito velho que viera colar-se ao canto da sala, deitado, encolhido, os panos sujos e os jornais que o haviam ajudado a descansar, meio perdidos de um sono agitado. Sono do qual sobravam carnes roxas, atravessadas por trapos de uma camisola interior, e assim deixando pender um ventre branco, cheio de manchas como as margaridas da morte, parte de uma vida que ainda se sentia através dos sinais de cada aspiração, de cada expiração, talvez a última, toda a imagem se tornava destroço pictórico, um sono repulsivo mas inventado por Deus, ali tão perto e tão longe. Todos sairiam em breve para encobrir a morte e alguns revisitando as imagens dos cadáveres caídos nas selvas do império, ou os familiares exilados em abrigos exíguos, pulsando levemente o que sobrava deles, entre comas profundos mas inspirando os ventos da máquina que os soprava pelas bocas até aos brônquios sem espaço.
E assim, invento eu, na amizade que selámos há muito com um beijo na face fria, a pintora recolhia-se a uma ideia de morte em vida, de vida morte, de corpos fantasmáticos, empedrecidos, ora ainda encostados à postura do bípedo, ora desfeitos em massas musculares, peles em derrame, artérias e veias na derradeira palpitação, tudo em cinzas ou cor da pele emsombrada, violácia, gente perto de outra gente, além da morte ou aquém dela, por vezes ainda olhando entre distâncias, no fio da urgência e do grito em segredo, o fim, o nada de histórias lentas e longas na mediania meridional de um país emigrante e demograficamente pobre.
Já olharam esta pintura assim, de um ponto de vista em compromisso com os cemitérios do absurdo e os genocídios da modernidade ensandecida?
Olhem então, entre a compaixão e o medo do que significam: somos nós um dia, por fora da consciência e da razão, e contudo terrivelmente presos à forma da não forma, as exumações para saber a verdade superficial de um afogamento vulgar, sobrando das águas turvas de uma piscina sobre a qual, além do morto, tombaram, dias e dias, as folhas envelhecidas do arvoredo em volta. Depois há os vultos da pintura, os deuses crucificados, os inimigos sangrando ainda vivos enquanto o olhar se lhes turvava e a nossa inquietação se deixa apropriar por um tronco hirto, banhado de gesso, gigantesco no olhar em cova, um pequeno braço pendido, vestes mais insinuadas do que representadas, a luz de frente, ninguém para dizer o acontecimento. São almas, senhor? Voltam da batalha da vida ou não passam de retratos emergido de indizíveis motins, a mão pousada de lado, a transparência em rosa explicando a transcendência do espaço. Um vulto humano, nu, degolado, ainda avança na direcção de quem o olha e de quem ainda vê as cordas e as algas do fundo do mar como que anunciando a tragédia, dois pássaros a meio e no cimo, que a lupa nos permite sondar e defender apenas como indícios da Natureza
Tudo isto, um sonho ou a reinvenção do abismo, lembra o mendigo dormindo (morto) no recanto em sombra de uma talvez sacristia onde a cera ainda se derretia. E a Maria João Franco chora a nua distância das suas imagens, ou memórias, pernas nuas de mulher ou menina com os joelhos fechados sobre as folhas secas de uma perda, de uma noite esvaziada das suas luzes surdas. Perante tudo isto, entre a ideia de um amor dessecado, toda esta pintura gritante, muda, expressionista, vandaliza as nossas veias rasgadas e deixa-nos à mercê de uma derradeira paixão pelas formas quase despojadas de cor.
Cada desastre é o início da reconstrução para outros inícios, além.
Rocha de Sousa
Sim
sonhei
e tu entraste no meu sonho
pássaro embrulhado na lama do meu sal.
Espelho desta lama num céu tão estrelado
Até já!
sonhei
e tu entraste no meu sonho
pássaro embrulhado na lama do meu sal.
Espelho desta lama num céu tão estrelado
Até já!
Maria João Franco
contactos:
franco.mariajoao@gmail.com
tm 919276762
franco.mariajoao@gmail.com
tm 919276762
quarta-feira, novembro 18, 2015
" CORPOS DE MIM, ainda ... " CONVITE
Inaugura dia 28 de Novembro , pelas 16 horas ,
na Galeria Quattro, em Leiria
a exposição
"CORPOS DE MIM, ainda ..."
Quattro GaleriaExposição "CORPOS DE MIM, AINDA..." - Pintura e Desenho
DO ALÉM, SEM MÁGOA
Maria João Franco, dias depois da morte de
alguém, percebeu que as suas próprias mãos já não entendiam a identidade dos
relevos, as mãos cruzadas por cima da sai preta, nodosas, de súbito inertes,
enquanto se defendia da percepção dos corpos na luz azeda, deixando que as pálpebras tombassem e ensombrassem o horror nocturno dos rostos
em volta, desfocados, cinzentos, presos do nada, como se limitassem a esperar
pela madrugada.
Daqui em diante, o sírios afrouxando, o
cheiro da cera envolvendo o nariz e as faces bruxas de todas as sonolências em
redor, os olhos de Maria secaram, ardendo do tempo frio e da noite cujo
silêncio era muito levemente tocado de palavras ciciadas, tosses contidas,
respirações envelhecidas de mistura com o sopro gelado que a luz, então já
baça, parecia fazer deslizar pelos degraus dos corpos encostados entre si.
Maria João voltou pela primeira vez a cabeça, atraída pelo corpo de um velho muito
velho que viera colar-se ao canto da
sala, deitado, encolhido, os panos sujos e os jornais que o haviam ajudado a
descansar, meio perdidos de um sono agitado. Sono do qual sobravam carnes
roxas, atravessadas por trapos de uma camisola interior, e assim deixando
pender um ventre branco, cheio de manchas como as margaridas da morte, parte de
uma vida que ainda se sentia através dos sinais de cada aspiração, de cada
expiração, talvez a última, toda a imagem se tornava destroço pictórico, um
sono repulsivo mas inventado por Deus, ali tão perto e tão longe. Todos sairiam
em breve para encobrir a morte e alguns revisitando as imagens dos cadáveres
caídos nas selvas do império, ou os familiares exilados em abrigos exíguos,
pulsando levemente o que sobrava deles, entre comas profundos mas inspirando os
ventos da máquina que os soprava pelas bocas até aos brônquios sem espaço.
E assim, invento eu, na amizade que
selámos há muito com um beijo na face fria, a pintora recolhia-se a uma ideia
de morte em vida, de vida morte, de corpos fantasmáticos, empedrecidos, ora
ainda encostados à postura do bípedo, ora desfeitos em massas musculares, peles
em derrame, artérias e veias na derradeira palpitação, tudo em cinzas ou cor da
pele emsombrada, violácia, gente perto de outra gente, além da morte ou aquém
dela, por vezes ainda olhando entre distâncias, no fio da urgência e do grito
em segredo, o fim, o nada de histórias lentas e longas na mediania meridional
de um país emigrante e demograficamente pobre.
Já olharam esta pintura assim, de um ponto
de vista em compromisso com os cemitérios do absurdo e os genocídios da
modernidade ensandecida?
Olhem então, entre a compaixão e o medo
do que significam: somos nós um dia, por fora da consciência e da razão, e
contudo terrivelmente presos à forma da não forma, as exumações para saber a
verdade superficial de um afogamento vulgar, sobrando das águas turvas de uma
piscina sobre a qual, além do morto, tombaram, dias e dias, as folhas
envelhecidas do arvoredo em volta. Depois há os vultos da pintura, os deuses
crucificados, os inimigos sangrando ainda vivos enquanto o olhar se lhes
turvava e a nossa inquietação se deixa apropriar por um tronco hirto, banhado
de gesso, gigantesco no olhar em cova, um pequeno braço pendido, vestes mais
insinuadas do que representadas, a luz de frente, ninguém para dizer o
acontecimento. São almas, senhor? Voltam da batalha da vida ou não passam de
retratos emergido de indizíveis motins, a mão pousada de lado, a transparência
em rosa explicando a transcendência do espaço. Um vulto humano, nu, degolado,
ainda avança na direcção de quem o olha e de quem ainda vê as cordas e as algas
do fundo do mar como que anunciando a tragédia, dois pássaros a meio e no cimo,
que a lupa nos permite sondar e defender apenas como indícios da Natureza
Tudo isto, um sonho ou a reinvenção do
abismo, lembra o mendigo dormindo
(morto) no recanto em sombra de uma talvez sacristia onde a cera ainda se
derretia. E a Maria João Franco chora a nua distância das suas imagens, ou
memórias, pernas nuas de mulher ou menina com os joelhos fechados sobre as
folhas secas de uma perda, de uma noite esvaziada das suas luzes surdas.
Perante tudo isto, entre a ideia de um amor dessecado, toda esta pintura
gritante, muda, expressionista, vandaliza as nossas veias rasgadas e deixa-nos
à mercê de uma derradeira paixão pelas formas quase despojadas de cor. Cada
desastre é o início da reconstrução para outros inícios, além.
Esperamos a sua visita!
www.mariajoaofranco.blogspot.com
https://www.facebook.com/mariajoaofranco.obra/?ref=hl
quarta-feira, novembro 04, 2015
quinta-feira, outubro 29, 2015
domingo, outubro 25, 2015
terça-feira, outubro 13, 2015
Corpos de mim, ainda ...
No próximo dia 28 de Novembro, pelas 16h,
a Galeria Quattro irá inaugurar a exposição individual
“CORPOS DE MIM, AINDA...”, de Maria João Franco.
numerosos exposições coletivas desde 1982 e em várias exposições individuais desde 1985.
Representações: Museu de Setúbal; Cooperativa de Gravadores Português, gravura Lisboa, Culturgest,
Amadora e Abrantes; Teatro Miguel Franco, Museu da Água da EPAL, em Lisboa; colecções particulares
em Portugal, Itália, Espanha, França, Suíça, Brasil, EUA e Países Baixos. Em maio de 2012 foi premiada
com a Medalha de Prata da Cidade de Leiria.
obra enquanto vida || all days long
Maria João Franco |
http://slide.ly/view/4be6c985d5da9878ba616e18d548e94b?utm_source=Fb_ORG_Share
OBRA ENQUANTO VIDA ALTAR DOS DIAS (Rocha de Sousa)
Olhamos, assombrados. Olhamos e assalta-nos a incerteza da percepção, num desejo de baixar as pálpebras. Olhamos assim, em instantes de cegueira, a sombra que nos esconde o visível. Decidimos então não baixar a cabeça, não fechar os olhos, e os fantasmas desta pintura, por vezes petrificados, por vezes renascendo em raízes de árvores tombadas, iluminam-se dentro de nós, passando pela retina e selecionando-se no bloco cerebral da visão, entre milhões de outras imagens decorrentes do que percepcionamos dia a dia, porventura no fundo dos próprios sonhos.
De uma aparência por vezes sombria, esta arrebatadora pintura de Maria João Franco, aliás como nos próprios desenhos, agrega em cada apresentação conjuntos de iluminações — um intenso desejo de clarificar as metamorfoses interiores do ver e do ser, memória trágica e romântica que emerge dos nervos sob a pele e se propaga num espaço feito de coisas quase sempre inomináveis, indiciando diversas aparições do mundo, gente e bichos, corpos aparentemente amputados ou de cabeças ao alto, talvez gritando, como que mostrando o vale torturado antes da vida emergir dessa cova cósmica. Tudo parece lítico, modelado por uma civilização pós apocalipse, mas o saber daquelas forças registadas na tela obriga-nos a ressuscitar depois do próprio século XX. E então tudo se aproxima do olhar aberto, da obra aberta, ainda que ligeiramente tocada por morfologias de algum Prometeu agrilhoado, de algum Cristo crucificado, de algum Dilúvio capaz de arrancar quase todas as raízes da terra, deixando-as escancaradas e de hastes ao alto. É verdade que esta visão parece não exprimir a arte destroçada do século XX, essa colossal «soma de destruições», mas é daí e da Bíblia relida que tudo se espalha por este mundo nocturno a crescer entre desastres para nos atormentar um pouco ao jeito das obras aqui expostas, de ontem ou de hoje, denegando a tecnologia de ponta e gritando, da dor dos cortes e das metamorfoses kafkianas, o medo do colapso na contracção futura do Universo sobre si mesmo, até ao nada.
A inquietante paisagem que estes quadros formam entre si, agrupáveis por partes de possíveis semelhanças morfológicas e gráficas, é uma espécie de memória do futuro, uma forma humana fechada sobre si ou sentada em concha, na hora de um parto solitário; é também a narrativa da crise social, farrapos de gente, enforcados suspensos do nada, cãos ou lobos farejando por baixo; e a par dos riscos que reescrevem gestos, é ainda o indício gráfico do grito ou do chamamento; depois (ou antes) os troncos tombados de árvores centenárias, talvez petrificadas no espaço onde as rochas ficaram nuas, texturais, endurecidas pela luz forte dos incêndios em volta.
Claro que a arte não explicada nada, nem mesmo quando ilustra as encenações do visível ou retrata impossivelmente os santos que nunca existiram: ainda assim é dentro da sua reinvenção das coisas e dos seres que podemos palpitar ao sentir as rasuras que nos fazem
prever o infinito ou nos inventam, a morte pelo homem na crucificação reformulada por Grunewald: é desse universo que vem o futuro, com os seus mortos de ontem.
Rocha de Sousa / 2014